ShootnShop!

Het is behoorlijk lastig om nu duidelijk uit te leggen hoe je het beste een compositie kunt maken. Meestal hangt dit volledig af van de situatie, maar ik probeer toch kort en bondig in dit artikel een aantal aspecten van compositie van een foto uit te leggen. In het 'algemene tips en tricks'-artikel had ik een klein stukje verteld over de Gulden Snede. In dit artikel leg ik uit waarom de Gulden Snede veelal gebruikt wordt en hoe je het beste een compositie kunt maken. Hierbij moet je denken aan perspectieven, leidende lijnen en plaatsing van het beeld/object (Gulden Snede).

Ik ga nu terug naar het moment waarop je van plan was je sluiterknopje in te drukken voor een foto! Meestal zie je iets moois en denk je snel van: "Dat ga ik op de lens zetten!". Maar daar heb je al één stap overgeslagen van een belangrijk onderdeel voor een succesvolle foto! Allereerst moet je goed observeren en kijken of datgene wat jij wilde fotograferen wel echt het mooiste plaatje is. Je moet een keuze maken en selectief zijn. Daarna kom je op het moment dat je probeert het plaatje zo goed mogelijk vast te leggen op de gevoelige lens.

Zoals ik al eerder aangaf in de inleiding, zijn een aantal methoden van belang voor een succesvolle foto. Allereerst ga ik in op het perspectief. Om een plaatje zo mooi mogelijk vast te leggen, kun je gebruik maken van verschillende kijkhoeken en perspectieven. Als je goed ingaat op het gebruik van een perspectief kun je diepte suggereren. Kijk maar eens hieronder naar de volgende simpele foto 's die ik eruit heb gepikt van een stockphoto site.
 

Hier zie je duidelijk dat de afmeting van het object, in dit geval de auto's en de weg, verhoudingsgewijs kleiner wordt naarmate je verder van het object af gaat. Dit is een simpel voorbeeld. Hiermee kun je goed diepte creeëren en dit is een belangrijk hulpmiddel voor een goede foto.

Hetzelfde geldt voor deze foto. Je wordt als het ware getrokken naar het einde van de onverharde weg. Eigenlijk heb ik met de bovenste plaatjes ook een ander hulpmiddel behandeld, namelijk de leidende lijnen. Jeepee heeft al eens in een topic een foto aangehaald van een hek die je naar beneden 'leidt'. Ik kan niet beter zeggen dat hierboven het plaatje je ook naar een bepaald punt leidt. De geleider is de weg, zoals je kunt zien.

Dan rest nog een uitleg van het, eigenlijk meest belangrijke onderdeel van dit artikel, volgens mijn mening; De Gulden Snede!

In principe is het heel gemakkelijk uit te leggen. Je maakt een grote fout als je denkt dat een object in het midden hoort worden vastgelegd. Je zult er ook achter komen dat deze foto's zeer saai overkomen en niks 'pakkends' hebben. Je moet je ruimte zo goed mogelijk indelen en als je iets in het midden vastlegt, wat doe je dan met de randen? Daarom heb je een soort van vuistregel, de Gulden Snede. Vroeger gebruikten schilders/kunstenaars deze methode namelijk ook, wanneer ze bezig waren een weer een nieuwe picasso op de markt te brengen. Hieronder geef ik simpel aan waar het om gaat..

Het gaat om het gebruik van de verhouding van het plaatje. Je verdeelt namelijk je plaatje horizontaal en verticaal in 3 gelijke delen op. Het wordt verduidelijkt op het onderstaande, bewerkte, plaatje...

Hier zie je dus duidelijk dat de persoon op het bankje niet in het midden wordt geplaatst. Dit is wel een foto van bovenaf, maar je kunt goed zien hoe het plaatje wordt ingedeeld.

Dit was de, korte uitleg over compositie van een foto. Ik hoop dat je weer iets bent opgestoken of iets verhelderd is! Als er opmerkingen of suggesties zijn voor het evt. verbeteren van dit artikel, schroom dan niet en geef het aan!